话剧和电影那个难演,话剧为什么比电影难

话剧为什么演员比电视演员更好驾驭电影拍摄话剧演员对台词和表演张力的要求更高。话剧和电影有什么区别？话剧与电影/艺术的区别有以下几个基本特征:一、阶段性，一个好的话剧演员的演技比影视剧演员好吗？通常我们说:话剧演员可以拍影视剧，但影视演员不一定能拍话剧。

连续看了电影和话剧版的《桃花源记》，感觉电影和话剧版在叙事、人物、情感表达方面都没有太大的出入。从记事起就不记得是哪部电影话剧在我脑海里留下了印象。可能我根本没看过话剧。不过看了《桃花源记话剧》之后，我想我以后会更加关注的。虽然我看的话剧版只是该剧上映时的现场视频，但我还是能感受到现场的气氛，这种气氛是通过演员的表演传达给观众的。

而且演员和观众的交流不是单向的，他们的情感传递是相互的。据说阿尔·帕西诺有一次在演电影的时候发现观众中有一双眼睛话剧。这双眼睛里充满了悲伤和一种特别的平静，仿佛他能被吸进去。阿尔·帕西诺很清楚这是对他角色的肯定，于是他努力表演，结果那双眼睛是属于一只导盲犬的。虽然故事结局很搞笑，但却说明了观众的情绪对演员表演的重要性。

话剧受限于舞台，无论是演员还是工作人员都要应对突发状况。不用说，演员的“英雄”由黄，一个快乐的喜剧演员，只是一个声音工程师的皮肤。演员要配合，同理，音管也要相应回应。喜欢看麻花FunAge的。但是话剧 Actors不如电影 Actors接地气。比起电影拍完之后，话剧演员更贴近观众。与标准的口罩和墨镜相比，王毫不掩饰地出现在剧场附近。

话剧版《再见失败者先生》的演出时间超过两个小时，而电影版则被阉割，只有一个半小时。所以看了电影版的《再见失败者先生》后，很多人批评说电影剧情确实有点跳跃，有些内容语无伦次，让剧情显得无头无绪，让人看不懂。这个缺点在话剧版本中将不复存在，你会在话剧版本中看到一个更完整更搞笑的再见失败者先生。在话剧版中，其实在他成为著名歌手之后，夏洛特曾经对她的助手张洋说:“你应该多照顾我妈妈。她一个人不容易。”

话剧，当张洋和夏洛特的妈妈一起出来探望卧病在床的夏洛特时，其实很多观众都有预感他们会在一起。后来证实的时候，大家都在笑伏笔。版本话剧，夏洛特的记忆音乐库用完之后，没有创作的想法，于是拿出了当年打算写给秋雅的歌。在版本话剧中，不是“就一次”，而是电影结尾的“再见失败者先生”。

最大的区别是场景和演员。话剧通过有限的场景和演员渊博的知识来完成故事。场面虽然小，但需要的演员很多，所以一次也要流畅。电影场景更加恢弘，让观众的感官刺激更加享受。还需要大量的后期剪辑配音和特效，过程比较复杂。拍不好可以再来一遍，最终呈现给观众更完美的画面和效果。话剧和电影的本质区别在于表达方式。

演员在离观众不远的舞台上现场表演，获得观众即时响应的艺术。话剧在表演的时候，演员、导演等工作人员总能知道观众对每一场戏、每一个角色甚至每一句台词的反应。以便立即修改脚本的内容。这种交流是瞬间的，这也是话剧 Art和电影 Art最大的区别之一。

东明星光表演班学生学习并总结影视表演与话剧表演的异同。每一次能成为成熟演员的表演，都是从最初的模仿，到形成自我风格，成为真正的表演。影视表演是镜头的艺术，话剧表演是舞台的艺术。但在所有开设表演专业的专业院校中，教学模式都是话剧，其中北京电影学院。所以，话剧表演和影视表演是有异同的。通常我们说:话剧演员可以拍影视剧，但影视演员不一定能拍话剧。

第一，影视表演和话剧表演都是以人为本的艺术。一场好的演出需要演员演技的支撑。通过影视或者话剧，希望传递给观众一些东西。第二，影视表演和话剧表演需要和服务、音效、灯光很好的结合，才能做出成熟的作品。同时影视表演不同于话剧表演。第一，影视表演更多的是一种镜头艺术，是一种碎片化的记录。在录制的过程中，调整演技和细节，最终通过摄像录制和后期合成制作呈现给观众。

话剧演员对台词和表演张力的要求较高。话剧的一段表演是循序渐进的，人物的感情是一点一点走出来的。但是，在电影 industry中还有很多其他因素需要考虑。电影是一个高成本的东西，需要很多元素和幕后的东西，演员可能会有很长的调整时间。但是a 话剧有时候演出的场次很多，演员需要不断琢磨细节，研究如何表演才不会让自己累，才能每次都给观众带来新鲜感。

不一定，各有各的职责，术业有专攻，就看是否用心使用，只能说是好的话剧演员和用心拍照的影视剧演员一样好。这个不一定对，因为话剧演员和影视演员要求的演技要点不太一样，所以不能太苛刻的比较。优秀的话剧演员的整体表演形式肯定是远远高于影视演员的，因为话剧侧重于现场表演，不像影视作品是全部拍摄完成才上映的。

1、不同的呈现方式话剧关注舞台的属性是临场感、象征性和交流性；电影镜头的属性是推，拉，摇，动，观，光，蒙太奇。时空的再创造不是电影的专利，在话剧舞台上当然可以做到。舞台和镜头的区别是戏剧和电影最根本的区别。2.不同属性的戏剧家在舞台属性上做文章，搞反幻觉，搞解构，搞舞台特效。电影人们在镜头的属性上做文章，搞多镜头，搞非线性叙事，搞3D原始场景再现。

其实也差不多。没有演技拍什么都是浪费。可能电影难度大一点，因为比较短，需要演员快速入戏，简洁深刻地塑造一个人物。都一样，只是特点有点不同，差别不大。毕竟没有影视剧和话剧影视剧话剧那么不同，都是姊妹艺术。他们都很高。因为电视剧的长度，对演员表演的要求非常细腻。而电影时长较短，但需要在大银幕上放映，这就要求演员表演准确。

话剧艺术有以下几个基本特征:一是阶段性。话剧古今中外的表演都是借助舞台来完成的，舞台有多种风格，目的有二:一是方便演员表演剧情，二是方便观众从各个角度欣赏，第二，直觉。话剧首先是通过演员的手势、动作、对话、独白等来表现，，直接影响观众的视觉和听觉；化妆、服饰等手段来塑造人物形象，让观众直接观看剧中人物的外貌特征。第三，全面性。