我想表演话剧,话剧表演的意义和目的

大学生适合-1话剧-0/讲座1:话剧讲座笔记话剧知识讲座/How to表演话剧我在剧社的时候跟导演说该怎么做。1.在演员面前遵守排练室的纪律，校庆想玩话剧小品什么的，但是都没有表演最好，有没有适合中学生的话剧小品剧本？我一直觉得话剧是一部很有意思的舞台剧。

作弊人:学生甲、学生乙、监考老师(教室前面)(甲乙双方边走边聊，乙方背着书包，甲方两手空空，只在上衣口袋里放了一支笔)乙方(懊恼地):听说这个监考老师是我院四大抓捕名师之一。我能怎么做呢？别担心，伙计。我有个主意。你的聪明计划是什么？a(得意洋洋的伸手拿手机):用这个！这是我父亲昨天给我买的诺基亚牌手机。功能齐全！我有个信息学院的哥们，前两个班刚考完计算机，卷子和我们一样。

b(失望):短信收到回答了吗？有什么大不了的？虽然你的手机调成了震动，但是很容易被老师发现，老师对这些非常敏感。答(诡秘):不，不是。我就是不调振动，就让它短信响。(短信“哔”，见A)哈，我哥们现在已经回宿舍了，准备翻翻书找答案。真的吗？让电话响不是更明目张胆吗？答:这个你不懂。这叫死后重生。

雷雨。哈姆雷特。莫泊桑的项链。前面搞笑，后面感人。孔乙己。小玲:小丽，你今天上课没觉得有什么不对吗？小丽:没有，怎么了？这没什么不好。晓玲:我是指肖磊和小李:哦！顺便说一句，既然你提到它，我记得肖磊今天有点不对劲。他平时学习很努力，但是今天上课总是不认真听讲，我也不知道他是怎么了。小玲:是的！我问过他，他也没说什么吧？小丽:咳！

小玲:但是他能做什么呢？小丽:为什么我们不晚一点问他呢？小玲:没有！就问小胡吧，他们是邻居，平时也比较亲近。他一定知道，哟，他们来了。(老虎和肖磊上车，小玲和小李藏在纸牌后面)老虎:雷蕾，来吧，振作起来。有什么问题？(肖磊拦住老虎)肖磊:老虎，别那么大声好吗？我求求你，你不是答应过要保密吗？老虎:但是你打算怎么办呢？肖磊:嘿，我忍不住。

反正相声A:相声是一门语言艺术，B:对面A:相声演员讲究说、学、逗。好一个相声演员！他擅长讲长笑话、短笑话、俏皮话以及其他。b:这是相声演员的基本功。答:相声演员必须聪明。我一有灵机一动就要亲口说出来。是的，我必须用我的嘴巴很快。b:跟你一样，我特别适合。甲:什么合适？这些嘴唇就像鞋子！有那么厚吗？

答:别吹牛了。我会在老师和同事面前测试你。无论如何让我们谈一谈。b:到底什么是演讲？答:我说一个词，你翻过来再说一遍。能说出来就是聪明！我们可以试试。甲:我马上就来。我的书桌B:。A:我的书桌B:我的书桌A:唉，你怎么这么笨呢？当我说我的书桌时，你得说我有一个子书桌。我们开始吧。

有两个人、四个人、五个人、n个人的剧本:母亲节感恩相声剧本黄丽娟(方宁伟、黄凯生分别从舞台左右走出。方宁微:方宁微上台鞠躬。黄杰生:黄杰生:我说宁薇！今天站在这里我感觉不一样。方宁伟:不太一样？哦，我知道了，天气变热了。黄凯生:不不不，我说的不是天气，我说的是人。方宁伟:人？嗯——(上下打量黄杰生)哦，你剪头发了，戴眼镜了，长痘痘了。

我们今天的观众非常不同。方宁微:ㄟㄟ-Yes，这里有太多的婆婆了！黄杰生:什么婆婆妈妈？这些都是今天的贵宾！方宁微:哎呀！看看我，我没有记忆！我忘了今天是狮子湖小学举行母亲节感恩节的日子。黄杰生:幸亏你还记得，不然我们早就下台了。为了赎罪，我先用欢迎辞来惩罚你。方宁伟:好，听好了。

其他都不重要。最重要的是感觉自己像个公主。老师告诉我们表演-1/最好。加油！~!~。首先你要会说人话，其实你要会表演，第三，你要自己搞清楚。我一直觉得话剧是一部很有意思的舞台剧。也很有挑战性表演。我可能没有什么具体的经验来告诉你怎么去执行好，但是我觉得如果你真的想做好一件事，首先你要有足够的勇气和信心。

最后，你要有足够的耐心和毅力，不怕苦。时刻提醒自己:“我确实有一些缺点，我一定要学习，而且一定要做好，我也能做好！”“最后给你一句主角在fuiihouse经常说的话:“AZAAZA，”。并祝你成功！从观众的角度来看。一定要口齿清楚，发音清楚。表演要自然，不要做作，但不是没有表演，不是懈怠。

7、 话剧演讲稿

Part I:话剧讲稿话剧-1/知识讲座话剧主要是通过对话和动作来表现。演员在舞台场景中应该力求客观真实。演员用动作和语言来反映舞台动作过程，体现了角色的性格。性格是由矛盾和冲突塑造的。次要人物是主要人物。体现在经验的基础上。表演成功与演员对角色的理解有关，只有演员对自己扮演的角色有了深刻的理解，这种理解才能得到淋漓尽致的体现。

性格基调是人物最本质、最核心的方面，是人物思想和性格的主要特征。演员把握住角色的基调，然后“在浓淡中描绘出光彩”，“感受到他最细致的情感变化”。(思考:我的角色是个什么样的人表演？她有什么样的性格？她总体印象如何？)掌握一个人物性格的基调，主要是从剧本的情节和人物的行为、语言上挖掘。演员要反复研究剧本，分析每一个情节，揣摩角色的每一句话，挖掘字里行间的性格，了解角色的思想感情，在脑海中形成角色的雏形。

我在剧社的时候，跟导演说怎么办。1.在演员面前遵守排练室的纪律。准时到场，及时做笔记，认真总结，是一个剧组上场的前提。如果导演不带自己的剧组，谁会带？如果有情绪和看法，在排练前说清楚。导演和协调人对此应该有默契。如果能提前改，跑了一半就不是人的事了。不去想角色，不去练台词，只知道哗众取宠，早日脱身。2.在演员之前熟悉剧本，提出角色的定位和对每一句台词的要求。

表演小品的时候要挑词。担子能不能抖得响，可能就看一秒一个字了，更何况表演话剧脱离了观众，都在说专业。说白了，他们永远不累，永远不满足，导演可以说难听的话，但绝对不能对文字麻木不仁，不然你让演员怎么办？相对于笑起来要琢磨几颗牙的人，广播剧社对导演和演员已经足够宽容了。3.在演员散发魅力之前，导演不可能把所有的协调工作都交给协调人，毕竟这是一部剧，剧组对导演的关注是客观存在的。